Αυτή ήταν η τότε αίσθηση που προκαλούσε η ταινία, και στην Ελλάδα και στο εξωτερικό. Οτι μετά το «ΠΟΤΕ ΤΗΝ ΚΥΡΙΑΚΗ» κι εκείνο τον ανείπωτο θρίαμβο, η ΜΕΛΙΝΑ ΜΕΡΚΟΥΡΗ, με σκηνοθέτη της τον ΖΥΛ ΝΤΑΣΕΝ, βαδιζε πλέον ως διεθνως καταξιωμένη.
Αυτό είναι το στοιχείο που κάνει το φιλμ ξεχωριστό. Το ότι δεν επαναπαύθηκε, δεν έγινε «μία από τα ίδια» με τον ΤΟΜ ΚΡΟΥΖ να δοκιμαζει αεροδυναμικά ακροβατικα και απλώς να ικανοποιεί ή να εντυπωσιάζει τους θαυμαστές του. Βεβαίως και το έκανε κι αυτό γι αυτό κι οι θαυμαστές του το ανταποδίδουν. Αυτό όμως που έκανε πάνω από όλα είναι ότι αυτή η συνέχεια της δημοφιλούς σειράς, που μπορεί να είναι κι η εσχατη, έχει μαζί με τα άλλα και κάτι να πεί.
Το «ΣΤΙΣ 10.30, ΕΝΑ ΚΑΛΟΚΑΙΡΙΝΟ ΒΡΑΔΥ» είναι το τελευταίο του «πακέτου» των 4 ταινιών του ζεύγους Μελίνα -Ντασεν με την United Artists κι επέλεξαν να είναι και το πιο δύσκολο τους.
Η απόφαση της Ακαδημίας Κινηματογράφου να «επικυρώσει» Oscar για την καλύτερη διανομή ρόλων, δεν είναι μια απλή υπόθεση του στυλ «για να έχουμε να λέμε» αλλά κάτι πολύ βαθύτερο κι επιμορφωτικό κι εξελικτικό για τον κινηματογράφο και για όσους ενδιαφέρονται για Αυτόν και για τη μύηση τους σε αυτόν. Στα ΕΠΙ ΜΕΡΟΥΣ της Τέχνης του!!! ΚΙ έρχεται να αποδείξει την πολλαπλότητα αλλά και την πολυπλοκότητα της Κινηματογραφικής Τέχνης!!!!!!!
Το «ΠΟΤΕ ΤΗΝ ΚΥΡΙΑΚΗ» υπήρξε ταινία-φαινόμενο κι έβαλα στον τιτλο μια φράση της ενδυματολογου της ταινίας, της ΝΤΕΝΗΣ ΒΑΧΛΙΩΤΗ, η οποία συμμετείχε απόλυτα στη δημιουργία αυτού του σεισμού που ουσιαστικά λεγόταν ΜΕΛΙΝΑ ΜΕΡΚΟΥΡΗ, την καθιέρωσε σε διεθνή σταρ, κανείς δεν καταλάβαινε τι ακριβως ταινία κάνει ο ΖΥΛ ΝΤΑΣΕΝ, που δεν είναι ούτε αστυνομική ούτε λογοτεχνική ούτε απολύτως περι τίνος πρόκειται, κανείς δεν φανταζόταν πως όσοι εμπλέκονταν στο φιλμ θα εφταναν μέχρι το OSCAR ενώ μέσα από εκεί θα έβγαινε κι ένα τραγουδι που έμελλε να ξεπεράσει συνορα και όρια κι από την πρώτη νότα να ξεσηκωνει κόσμο και να γίνεται αναγνωρίσιμο σε όλο τον ΠΛΑΝΗΤΗ, μέχρι και στην ΥΕΜΕΝΗ, ναι, από την πρώτη νότα.
ΤΑ ΠΑΙΔΙΑ ΤΟΥ ΠΕΙΡΑΙΑ» του ΜΑΝΟΥ ΧΑΤΖΙΔΑΚΙ, που όχι μόνο πήραν το OSCAR, όχι μόνο πήραν τους χρυσούς δίσκους της εποχής, μια και το είχε προβλέψει ο μεγαλος ΓΙΩΡΓΟΣ ΖΑΜΠΕΤΑΣ, όταν τον φώναξε ο Χατζιδακις και του έπαιξε στο πιάνο τη μελωδία, εξηγώντας του, πάνω-κάτω τα του φιλμ και σε ποια σκηνή θα το έδειχνε, ώστε να του βάλει ο Ζαμπέτας μπουζούκι. Πριν του ολοκληρώσει ο Χατζιδακις, ο Ζαμπέτας αναφώνησε(Κι έμεινε ιστορικό): «ΜΑΝΩΛΗ,ΠΑΝΩ ΑΠΟ ΕΝΑ ΕΚΑΤΟΜΜΥΡΙΟ ΔΙΣΚΟΙ». Και βέβαια πουλησε πολύ περισσότερο.. ΚΙ έγραψε και σελίδα στην ιστορία του κινηματογραφου στο τι σημαίνει κινηματογραφικό τραγουδι, στο πως ένα τραγούδι μπορεί και χαρακτηρίζει μια ταινία σε σημείο που να την αναδημιουργεί.
Ο ΡΟΜΠΕΡΤ ΜΠΕΝΤΟΝ ,που έφυγε από τη ζωή πριν λιγες μέρες, ήταν από τους κύριους εκπροσωπους αυτης της συγκεκριμμένης κατηγορίας. Του ΣΕΝΑΡΙΟΓΡΑΦΟΥ-ΣΚΗΝΟΘΕΤΗ.
Είναι ένα χάρμα ψυχαγωγικής ταινίας το «ΤΟΠ-ΚΑΠΙ» στο οποίο ο ΖΥΛ ΝΤΑΣΕΝ καλείται να εφαρμόσει τις ικανότητες του στο αστυνομικό είδος και της καταγωγής που κρατά από το «ΡΙΦΙΦΙ».
Εκπληξη ήταν κι η πρωτη επαφή με την ταινία, έκπληξη και τα βραβεία που μάζευε στη συνέχεια, κυρίως από Ακαδημίες κινηματογραφιστών.
To "VERMIGLIO" της ΜΑΟΥΡΑ ΝΤΕΛΠΕΡΟ είναι το φιλμ που σάρωσε στα φετινά DAVID DI DONATELLO της ΙΤΑΛΙΚΗΣ ΑΚΑΔΗΜΙΑΣ ΚΙΝΗΜΑΤΟΓΡΑΦΟΥ με βραβεία καλύτερης ταινίας, σκηνοθεσίας, σεναριου πρωτοτύπου, παραγωγής, φωτογραφίας, ήχου και σηματοδοτήθηκε κι από δυο ΓΕΓΟΝΟΤΑ ΑΠΑΡΧΗΣ.
Κι ο ΣΚΗΝΟΘΕΤΗΣ που σέβεται και τα δύο και παίρνει τη διάκριση που του αναλογεί